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Ausstellung - Einfach himmlisch! Die Malerin Marie Ellenrieder 1791-1863
18. Mai bis 25. August 2013
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Jochen Amme
Der Autor und Sammler (Jg.1935) studierte Architektur und Rechtswissenschaften und beschäftigt sich neben seiner Tätigkeit als Rechtsanwalt seit Jahrzehnten mit dem Thema “Historische Bestecke“ in seiner ganzen Breite und Vielfalt von der Vor- und Frühgeschichte bis zur Postmoderne.
Vor allem durch seine zahlreichen Publikationen, aber auch durch zahlreiche Vorträge (20.Kunst & Antiquitätenmesse Hannover, Museum für Angewandte Kunst Köln, Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg, Kunstgewerbemuseum Berlin, Kestner Museum Hannover, Deutsches Klingenmuseum Solingen), durch Ausstellungen (20.Kunst & Antiquitätenmesse Hannover, Kunstauktionshaus van Ham/Overstolzengesellschaft Köln, Kunstgewerbemuseum Berlin) und durch Leihgaben aus seiner Sammlung (Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg, Lackmuseum Münster, Badisches Landesmuseum Karlsruhe, Schloss Heidelberg -Ausstellung “Liselotte von der Pfalz/800 Jahre Heidelberg”, Draiflessen Collection/Brenninkmeyer Mettingen), durch diese Fülle aller seiner vielfältigen Aktivitäten ist der Autor und Sammler Jochen Amme auf seinem kunsthistorischen Spezialgebiet der Fachwelt und einer breiteren Öffentlichkeit bekannt geworden.
Email: jochenamme@gmx.de
Homepage: www.historische-bestecke.de
Autor unserer Publikationen:
HISTORISCHE BESTECKE
HISTORISCHE BESTECKE II
HISTORISCHE BESTECKE III
Peter Bauhuis
1965 geboren in Friedrichshafen
1986-1990 Staatliche Zeichenakademie Hanau, Ausbildung zum Goldschmied
1993-1999 Akademie der Bildenden Künste München, Professor Otto Künzli
1999 Eigenes Atelier in München
Vorträge und Unterricht an verschiedenen Schulen und Institutionen in Europa, den USA und Australien. Seit 2008 lehrt Peter Bauhuis an der Alchimia, Contemporary Jewellery School, Florenz.
Als Künstler vertreten in unseren Publikationen:
PETER BAUHUISON JEWELLERY
Liesbeth den Besten
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- Fotograf: Martijn Steiner Lovisa
studierte Kunstgeschichte und Archäologie an der Universität Amsterdam.
Seit 1985 arbeitet sie freiberuflich für holländische Zeitungen, niederländische und internationale Kunst- und Designzeitschriften und Ausstellungskatalogen.
Des Weiteren ist sie Berater und Jurymitglied für dänische und internationale amtliche Einrichtungen, Ausstellungen und Wettbewerbe. Bei internationalen Konferenzen und in Kunstakademien in Europa, der USA, Australien, Neuseeland und Latein-Amerika hält sie Vorträge über zeitgenössische Schmuck und Kunsthandwerk.
Sie kuratierte verschiedene Ausstellungen, darunter “Tall Stories – contemporary Dutch narrative jewellery” (2006, Stedelijk Museum's Hertogenbosch NL und Erasmus Houi Jakarta Indonesien), und den Schmuckraum für die Ausstellung B”lown with the Wind” im Zuiderzee Museum Enkhuizen (März bis November 2009) unter der Direktion von den Modedesignern Alexander van Slobbe und Francisco von Benthem.
Sie ist Vorsitzende der Françoise van den Bosch Stiftung für zeitgenössischen Schmuck. Sie ist Mitglied des Beirates der “Chi ha paura...?”- Stiftung.
Sie ist Gründungsmitglied von “Think Tank”, eine europäische Initiative für Angewandte Kunst. Momentan schreibt sie am reflektierenden Buch “On Jewellery” über zeitgenössischen Schmuck, das im November 2011 bei ARNOLDSCHE Art Publishers veröffentlicht wird und kuratiert eine Ausstellung “Jewellery Unleashed!” im Museum für Moderne Kunst in Arnhem (5. November 2011 – 5. Februar 2012).
(Co-)Autorin unserer Publikationen:
CHI HA PAURAON JEWELLERY
PETER BAUHUIS
FROM THE COOLEST CORNER
Dr. Patricia Brattig
Kunsthistorikerin. Nach dem Studium der Kunstgeschichte, Romanischen Philologie und Klassischen Archäologie promovierte sie 1998 über das Schloss von Vaux-le- Vicomte.
Seit 1998 ist sie am Museum für Angewandte Kunst Köln tätig, seit 2000 als Kuratorin der Mode- und Textilsammlung sowie der Glas- und Keramiksammlung.
Ihre Forschungsschwerpunkte sind die Architektur und angewandten Künste des 17. und 18. Jahrhunderts.
1999 präsentierte sie in der Reihe Kölner Sammler stellen aus eine hochkarätige Fayence-Sammlung aus Privatbesitz unter dem Titel Fayence aus Europa.
Forschungen zur Modegeschichte mundeten 2002 und 2003 in die von wissenschaftlichen Publikationen begleiteten Ausstellungen Mode der 1950er Jahre – Schenkung Else und Ingeborg Heiliger sowie in. femme fashion 1780-2004 – Die Modellierung des Weiblichen in der Mode.
2005 kuratierte sie die Ausstellung Mode & Design aus Island.
Anlässlich des 250. Gründungsjubiläums der Ludwigsburger Porzellanmanufaktur gab sie 2008 die Publikation Glanz des Rokoko – Ludwigsburger Porzellan aus der Sammlung Jansen heraus und kuratierte die gleichnamige Sonderausstellung.
2008 widmete sie dem Werk der Weberin Barbara Esser und des Architekten Wolfgang Horn eine Ausstellung samt begleitendem Katalog mit dem Titel tex – Textiles von morgen.
Zum 300. Gründungsjubiläum der Porzellanmanufaktur Meissen kuratierte sie 2010 die Sonderausstellung Meissen – Barockes Porzellan in Köln und gab die begleitende Publikation heraus.
Email: patricia.brattig@mfak.de
Autorin unserer Publikationen:
Sigurd Bronger
1957 geboren in Oslo, Norwegen
Lebt und arbeitet in Oslo, Norwegen
AUSBILDUNG
1974–75 Oslo Yrkesskole, Fakultät für Schmuck, Oslo (N)
1975–79 MTS Vakschool Schonhooven (NL)
1980–83 Ausbildung zum Graveur an der Koninklijke Fabrieken Posthumus, Amsterdam (NL)
ARBEITEN IN PRIVATEN UND ÖFFENTLICHEN SAMMLUNGEN (in Auswahl)
The Alice and Louis Koch Ring Collection
Danish Museum of Art & Design, Kopenhagen (DK)
Design Museum, Helsinki (FIN)
Royal College of Art, London (GB)
Victoria & Albert Museum, London (GB)
Middlesbrough Institute of Modern Art, Middlesbrough (GB)
The Telenor Art Collection, Bergen (N)
West Norway Museum of Applied Art, Bergen (N)
The Art Museum of Southern Norway, Kristiansand (N)
Kunstvisitten, Akershus Kunstnersenter, Lillestrøm (N)
Pilotgalleriet Akershus, Akershus Kunstnersenter, Lillestrøm (N)
David Andersen AS, Oslo (N)
Arts Council Norway, Oslo (N)
The National Museum of Art, Architecture and Design, Oslo (N)
The Art Museum of Northern Norway, Tromsø (N)
National Museum of Decorative Art, Trondheim (N)
Foundation for Norwegian Arts and Crafts, Trondheim (N)
Hoogstede/Derrez, Amsterdam (NL)
Stedelijk Museum, Amsterdam (NL)
SM’s – Stedelijk Museum ’s-Hertogenbosch, ’s-Hertogenbosch (NL)
National Museum, Stockholm (S)
The Rockefeller Foundation, New York (USA)
PREISE UND AUSZEICHNUNGEN
2012 Torsten and Wanja Söderberg Prize
2010 “Jacob Prize”, Norsk Form Design Award
2004 Norwegian Goldsmiths Design Award
2001 Art and Craft Jubilee Prize
1997 Norwegian Design Award
1996 Norwegian Goldsmiths Design Award
1995 Norwegian Art and Craft Award
1994 Norwegian Goldsmiths Design Award
1992 Norwegian Goldsmiths Design Award
1987 David Andersen Design Award
Als Künstler vertreten in unseren Publikationen:
SIGURD BRONGER. Laboratorium MechanumFROM THE COOLEST CORNER. Nordic Jewellery
AFTERMATH of art jewellery
Beatriz Chadour-Sampson
ist eine internationale und etablierte Schmuckhistorikern, Kuratorin von verschiedenen Ausstellungen, Privatsammlungen und wissenschaftliche Autorin. Ihre ausführlichen Publikationen reichen von der Antike bis zur Moderne.
Sie studierte Kunstgeschichte, Klassische Archäologie und Italienische Philologie an der Universität von East Anglia, Norwich und schloss ihr Studium 1980 an der Westfälischen Wilhelms-Universität in Münster ab. Ihre Doktorarbeit handelte über den italienischen Renaissance Goldschmied Antonio Gentili da Faenza.
1985 publizierte sie einen Katalog über die Schmucksammlung des Museums für Angewandte Kunst in Köln, 1991 “The Gold Treasure of the Nestra Snora de la Concepcion” und 2000 Fingerringe von der Alice- und Louis-Koch-Sammlung, Schweiz 1994. Im Bereich zeitgenössische Kunst hat sie die Monographie “David Watkins. Artist in Jewellery” verfasst und arbeitete als Co-Autor an Büchern über Wendy Ramshaw und Friedrich Becker.
Von 2004 – 2008 war sie beratende Kuratorin in der Neugestaltung der William and Judith Bollinger Kunstgalerie beim Victoria & Albert Museum, London, wo sie momentan Kurse über Schmuckgeschichte hält. Sie war viele Jahre lang Tutorin am Royal College of Art, London und ist Herausgeberin von “Jewellery Studies.The Journal of the Society of Jewellery Historian, London”. Des Weiteren ist sie Mitglied der Goldsmith's Company, London.
Email: b.chadour@btopenworld.com
(Co-) Autorin unserer Publikationen:
Meredith Chilton
freie Kunsthistorikerin; lebt in Lac-Brome, Quebec.
Ihr Spezialgebiet ist das europäische Porzellan, zu ihren weiteren Interessen zählen die Geschichte der Kochkunst und des Theaters.Als Founding Curator war sie von 1983 bis 2004 für das Gardiner Museum of Ceramic Art in Toronto tätig; darüber hinaus kuratierte sie 20 Ausstellungen und erarbeitete zusammen mit der Canadian Broadcasting Corporation vier Kurzfilme.
Zudem widmet sie sich einer umfassenden Publikationstätigkeit, hält Vorträge im In- und Ausland und ist eine begeisterte Dozentin.
Für ihr Buch Harlequin Unmasked: The Commedia dell’arte and Porcelain Sculpture (2001) wurde sie mit drei Preisen ausgezeichnet.
Das Gardiner Museum ehrte sie vor kurzem, indem es seine Commedia-dell’arte-Galerie nach ihr benannte.
2009 war sie mitwirkende Hauptredakteurin der drei Bände "Fired By Passion: Barockes Wiener Porzellan der Manufaktur Claudius Innocentius du Paquier" für die Melinda and Paul Sullivan Foundation for the Decorative Arts, das von ARNOLDSCHE Art Publishers publiziert wurde. Die englische Ausgabe wurde anlässlich einer speziellen Ausstellung im Metropolitan Museum of Art in New York vorgestellt, die deutsche Ausgabe im Liechtenstein Mueum in Wien.
Meredith arbeitet momentan an einem Katalog über die MaryLou Boone Collection of French Ceramics für das Los Angeles County Museum of Art und die Huntington Library, Art Collections, und Botanical Gardens, San Marino.
Email: meredith.chilton@gmail.com
Co-Autorin unserer Publikation: FIRED BY PASSION
Ralf Christofori
Studierte Kunstgeschichte und Philosophie in Heidelberg und promovierte 2003. 2005 erschien seine Dissertation unter dem Titel ‚Bild – Modell – Wirklichkeit: Repräsentationsmodelle in der zeitgenössischen Fotografie‘. Von 1998 bis 2000 war er als wissenschaftlicher Assistent im Württembergischen Kunstverein Stuttgart tätig, u.a. kuratierte er die Ausstellungen ‚Colour me blind! Malerei in Zeiten von Computergame und Comic‘ (1999) sowie ‚Night on Earth‘ (2001).
In den vergangenen Jahren hat er als Journalist und Kunstkritiker gearbeitet, u. a. für die Frankfurter Allgemeine Zeitung, den Tagesspiegel, Berlin, sowie für die Kunstzeitschriften Frieze, Kunst-Bulletin, Kunstforum International und Monopol. Er ist Verfasser zahlreicher Katalogbeiträge und Essays zur zeitgenössischen Kunst und Kultur.
Lebt und arbeitet in Stuttgart.
Co-Autor unserer Publikation: VALENTIN MAGARO
Robert Compaoré, Ouagadougou/Burkina Faso
Victor & Robert Compaoré
© Pierre Pfiffner, La Chaux-de-Fonds
Robert Compaoré
© Pierre Pfiffner, La Chaux-de-Fonds
Als Künstler in folgender Publikation vertreten: AFRIKA BEWEGT SICH
Helen Williams Drutt English
Gründerin der Helen Drutt Gallery in Philadelphia. Sie hält weltweit Vorträge und hat mehrere Auszeichnungen erhalten. Ihre praktische Arbeit setzt sich in den wegweisenden Ausstellungen, die sie für internationale Museen organisiert, und den Beitragen zu zahlreichen Monografien fort.
Von 2003 bis 2007 war sie Beraterin des Museum of Fine Arts in Houston, das ihre Schmucksammlung erworben hat.
2011 wurde sie zur Kuratorin des Smithsonian, Archives of American Art ernannt.
1979 stellte das American Craft Magazine fest, dass die Bedeutung ihrer Galerie für das Kunsthandwerk vergleichbar sei mit derjenigen von Alfred Stieglitz‘ Gallery 291 für die Fotografie zu Beginn des 20. Jahrhunderts.
(Co-) Autorin unserer Publikationen:
