Werner Endres
Studierte von 1960 bis 1963 in München Pharmazie. Anschließend promovierte er dort in pharmazeutischer Chemie.
Als akademischer Oberrat wechselte er 1977 an die Universität Regensburg, an der er 1982 zum Akademischen Direktor ernannt wurde.
Ausgelöst durch fachliche Spezialisierung auf dem Gebiet der Silikatchemie wandte sich sein Interesse früh den technologischen, typologischen und historischen Aspekten der handwerklichen Keramik zu.
Seit 1982 organisiert er den Arbeitskreis für Keramikforschung und seine jährlichen Internationalen Hafnerei-Symposien (IHS).
Seit 1983 ist er Lehrbeauftragter am Institut für Volkskunde der Universität Regensburg.
Eine aktuelle Bibliographie umfasst ca. 150 keramische Beiträge, ca. 12 Monographien und 20 Folgen der „Literatur zur Keramikforschung“ der Bayerischen Blätter für Volkskunde.
Co-Autor unserer Publikation:
BUNZLAUER KERAMIK
Dr. phil. Tobias Engelsing
Geb. 1960. Studium der Geschichte, Rechtswissenschaft und Politischen Wissenschaft an der Universität Konstanz. 1992–2006 Redaktionsleiter bei der Tageszeitung Südkurier. Seit 2006 Direktor der Städtischen Museen Konstanz. Lehrbeauftragter der Universität Konstanz. Freier Mitarbeiter verschiedener Zeitungen und Fernsehsender. Zahlreiche Veröffentlichungen zu historischen Themen des 19. und 20. Jahrhunderts.
Herausgeber unserer Publikation:
EINFACH HIMMLISCH! Die Malerin Marie Ellenrieder 1791-1863
Dieter Enke
In Berlin 1931 geboren und aufgewachsen. Studium der Architektur an der Technischen Universität Berlin. u. a. bei Hans Scharoun.
Tätigkeit als Architekt und Stadtplaner: Wohnungsbau und Stadtsanierung in Berlin.
Gelegentlich auch Schmuckdesign.
Sammlungen: Kunsthandwerk des 20. Jahrhunderts (Jugendstil bis Moderne) seit 1969.
Autor unserer Publikation:
ANDRIES DIRK COPIER
Fritz Falk
Fritz Falk, Goldschmiedemeister und promovierter Kunsthistoriker, war von 1970 bis 2004 Leiter des Schmuckmuseums Pforzheim. Unter seiner 34-jährigen Leitung, die die Sammlung des Hauses maßgeblich geprägt hat, fanden dort etwa 150 Ausstellungen zu historischer und moderner Schmuckkunst sowie zu ethnologischen Themen statt. Seit 2004 ist Fritz Falk Berater des Russischen Museums für Ethnographie Sankt Petersburg. Er hat zahlreiche Publikationen in den Bereichen Schmuck und Ethnologie verfasst.
Email: dr.fritz.falk@web.de
(Co-) Autor unserer Publikationen:
JUGENDSTIL SCHMUCK
SCULPTURE TO WEAR
SERPENTINA
Dr. ing. Edwin Fecker
Geb. 1944. Studium der Geologie in Freiburg und Karlsruhe. 1977 Promotion. Freischaffender Geologe und Sachverständiger für die Erhaltung historischer Bauwerke aus Naturstein (u. a. Sphinx von Gizeh). Ab 1981 Lehrbeauftragter und Honorarprofessor an den Universitäten Tübingen und Karlsruhe. Seit 2004 Berater der ICOMOS Deutschland und der UNESCO für die Sicherung und den Erhalt der Buddhas von Bamiyan. Befasst sich als Sammler seit 1963 mit Marie Ellenrieder. Veröffentlicht 2002 eine Monografie über ihr druckgrafisches Werk.
Co-Autor unserer Publikation:
EINFACH HIMMLISCH! Die Malerin Marie Ellenrieder 1791-1863
Thomas Flor
Künstler, Kurator und Autor. Thomas Flor studierte an der Trondheim Academy of Fine Art, der Royal Danish Academy und der Norwegian University of Science and Technology. Er hat mehrere Design-Ausstellungen kuratiert und Publikationen zum Thema für das National Museum of Decorative Arts in Trondheim, Blomqvist Fine Art und Utopia in Oslo geschrieben. Seit 2001 zahlreiche Veröffentlichungen über norwegisches und internationales Design. Co-Autor von 'Grete Prytz Kittelsen – Emalje og design' (Oslo 2008, englische Ausgabe 'Grete Prytz Kittelsen: The Art of Enamel Design' New York 2012). Thomas Flor hat jüngst das Werkverzeichnis des Künstlers Per Kleiva erstellt und ist wissenschaftlicher Mitarbeiter der Retrospektive über Sven Ivar Dysthe - Swinging 60 am National Museum of Art, Architecture and Design in Oslo.
(Co-) Autor unserer Publikation:
DYSTHE DESIGN
Barry Friedman
eine lang etablierte Präsenz auf dem internationalen Kunstmarkt. Ist bekannt dafür, die europäische Feine und Dekorative Kunst des 20. Jahrhunderts dem amerikanischen Publikum vertraut zu machen.
Friedman, der als Visionär mit geschulten Auge gilt, formt fortwährend neue Wege im Bereich der Dekorativen Kunst und präsentiert wichtige Ausstellungen neuer Werke von herausragenden Künstlern.
Barry Friedman Ltd. bietet heute ein fesselndes Programm zeitgenössischer Malerei, Bildhauerei, Fotografie, innovativem Möbeldesign, Keramik und Studioglas.
(Co-) Autor unserer Publikationen:
MICHAEL GLANCY
VENICE. THREE VISIONS IN GLASS
Hamish Fulton
1946:
geb. in London
1964-69:
Hammersmith College of Art London
St. Martin's School of Art, London
Royal College of Art, London
1969 - :
Wanderungen in England, Schottland, Wales, Irland, Frankreich, Italien, Schweiz, Österreich, Norwegen, Lappland, Island, Deutschland, Holland, Spanien, Portugal, Die Vereinigten Staaten, Kanada, Mexiko, Peru, Nepal, Bolivien, Indien, Australien, Japan, Argentinien, Tibet.
Gruppenwanderungen:
1994: C.C.A. (vorher C.A.S.K.) Kitakyushu, Japan. 14 Wanderer.
1998: Fondazione Antonio Ratti. Como, Italen. 26 Wanderer.
2002: Domaine De Charmarande, Frankreich. 23 Wanderer. Mit Christine Quoiraud.
Als Künstler in folgender Publikation vertreten:
HAMISH FULTON
Ildar Galeyev
geb. 1966
forscht über das Schaffen russischer Künstler der 1920er und 1930er Jahre.
Kurator zahlreicher Ausstellungen, die der Kunst dieser Zeit gewidmet sind.
Autor vieler Publikationen, darunter der Bildband „Nikolai Lapschin“ (Moskau 2005), der mit einer Silbermedaille der Akademie der Künste Russlands ausgezeichnet wurde.
Ildar Galeyev lebt in Moskau.
(Co-) Autor unserer Publikation:
MAX PENSON
Daniel Greenberg
Jan Grünwald
Ist wissenschaftlicher Mitarbeiter am Institut für Neue Medien an der Goethe Universität, Frankfurt am Main.
Forscht und lehrt in den Bereichen Kulturtheorie, Visuelle Kultur, Geschlechterforschung (Repräsentation von Männlichkeit, Jugend- und Straßenkulturen, Web 2.0. Mode, materielle Kultur und Strategien des Widerstands)
Seine Doktorarbeit trägt den Titel: “Male Spaces – the representation of archaic masculinity”
Co-Autor unserer Publikation:
SCHMUCKDENKEN
Tilmann Habermas
Lehrt Pychoanalyse am Psychologischen Institut der Goethe Universität, Frankfurt am Main
Veröffentlichte Bücher zum historischen Kontext und der Geschichte von Essstörungen sowie über persönliche Objekte.
Der biographische Wert persönlicher Objekte führte zu seinem momentanen Interesse an der Entwicklung autobiographischen Erzählens und der Lebensgeschichte sowie an narrativen Prozessen von Emotionen.
Co-Autor unserer Publikation:
SCHMUCKDENKEN
Widar Halén
Dr. Widar Halén, Direktor der Abteilung Design und Angewandte Kunst am National Museum of Art, Architecture and Design in Oslo, Norwegen. Er promovierte an der Oxford University mit einer Arbeit über "Christopher Dresser and the Cult of Japan" (1988). Autor der Monographie "Christopher Dresser: A Pioneer of Modern Design" (London 1990; neue Aufl. 1993) und "Norway’s Silver Heritage" (1997); Herausgeber und Co-Autor von "Art Déco, Funkis, Scandinavian Design" (Oslo 1996), "Christopher Dresser and Japan" (Tokyo 2002) und "Scandinavian Design Beyond The Myth: 50 Years of Nordic Design" (Stockholm 2003); Co-Autor von "The persistence of Craft" (London 2002), "Grete Prytz Kittelsen: Enamel and Design" (Oslo 2008, New York 2012) und "Norway Says 10" (Oslo 2009). Widar Halén hat weit über 100 wissenschaftliche Artikel in norwegischen und internationalen Zeitschriften veröffentlicht sowie zahlreiche Ausstellungen kuratiert und deren Begleitkataloge betreut. Er ist Vorstandsmitglied des Nordic Forum for Design History und des Torsten und Wanja Søderberg-Preiskomitees. Ehemaliger President von ICOM-ICDAD. Kurator der Ausstellung "Dysthe Design: Swinging 60".
Herausgeber und Co-Autor unserer Publikationen:
FROM THE COOLEST CORNER
DYSTHE DESIGN
Wayne Higby
Geboren 1943 in Colorado Springs, CO (USA)
AUSBILDUNG
University of Michigan, Ann Arbor, MFA, 1968
University of Colorado, Boulder, BFA, 1966
LEHRAUFTRÄGE
Alfred University, Alfred, NY, seit 1973
Professor, Robert C. Turner Chair of Ceramic Art
Kruson Distinguished Professor
PREISE UND AUSZEICHNUNGEN (in Auswahl)
Honorary Member of the Council, NCECA, 2005
Master of the Media, James Renwick Alliance, 2005
Honorary Citizen, Jingdezhen (ROC), 2004
Recognition of Excellence, American Ceramic Society, 1998
American Craft Movement Visionary Award, American Craft Museum, New York, NY, 1995
College of Fellows, American Craft Council, 1995
Honorary Professor Ceramic Art, Jingdezhen Ceramic Institute (ROC), 1995
Honorary Professor of Art, College of Fine Arts, Shanghai University, ROC, 2000
Als Künstler in folgender Publikation vertreten:
EARTHCLOUD. Wayne Higby
Mirjam Hiller
1974 geboren in Stuttgart
1999–2001 Berufskolleg für Design,Schmuck und Gerät, Goldschmiedeschule Pforzheim
2005–2006 Nova Scotia College of Art and Design, Halifax, Kanada
2003–2008 Studium an der Hochschule für Gestaltung, Pforzheim
Seit 2008 eigene Werkstätte
Arbeiten in Museen und Sammlungen: Pforzheim, Charlotte NC (USA)
Auszeichnungen
2008 Förderpreis der Bertha Heraeus und Kathinka Platzhoff Stiftung. BKV–Preis für junges Kunsthandwerk
2009 GRASSI-Preis der Galerie Slavik, GRASSI Museum, Leipzig
Teilnahme an zahlreichen internationalen Ausstellungen
Als Künstlerin in folgender Publikation vertreten:
ART MEETS JEWELLERY
Cindy Ho
Cindy Ho rekonstruierte die Sammlung Quentin Roosevelt und entwickelte 1993 das Konzept für "Quentin Roosevelt's China: Ancestral Realms of the Naxi". Sie identifizierte die von Roosevelt gesammelten Naxi Dongba Artefakte, die lange Zeit vergessen und auf fünf verschiedene Orte vertreut waren. Ho hat Vorträge über die Sammlung Roosevelt an der Harvard University und dem New Yorker China Institute gehalten. 1997 veröffentlichte sie "Trailing the Written Word: The Art of Writing Among China's Ethnic Minorities" und 1999 "West of the East - A Journey Through Macau, Asia's First and Last Colony" mit Förderung durch die New York Foundation for the Arts und untersützt durch die Fundacao Oriente. Ho lebt in New York City.
Autorin unserer Publikation:
ANCESTRAL REALMS OF THE NAXI
Prof. Dr. Florian Hufnagl
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Foto: Hannes Magerstaedt, München
geb. 1948
Leitender Museumsdirektor Die Neue Sammlung – The International Design Museum Munich
Commendatore dell'Ordine della Stella della Solidarietà Italiana
Studium der Kunstwissenschaft, Klassischen Archäologie und Neueren Geschichte in München, Promotion 1976. Anschließend wissenschaftliche Tätigkeit am Bayerischen Landesamt für Denkmalpflege.
Seit 1980 in der Neuen Sammlung tätig und Lehrbeauftragter für die Kunst des 19. und 20. Jahrhunderts am Institut für Kunstgeschichte der Ludwig-Maximilians-Universität München.
Seit 1990 Direktor der Neuen Sammlung – The International Design Museum Munich (Staatliches Museum für angewandte Kunst, München).
Seit 1997 Honorarprofessor an der Akademie der Bildenden Künste, München.
Seit 1998 Vorsitzender der Direktorenkonferenz der Staatlichen Museen und Sammlungen in Bayern.
Ehrenämter:
Vorsitzender des Kuratoriums von bayern design
Mitglied des Kuratoriums des Museums-Pädagogischen Zentrums (MPZ) München
Beiratsmitglied „Ausstellungen“ des Goethe-Instituts
Mitglied der AAAD (Academy of Arts, Architecture and Design) – Tschechische Akademie für Kunst, Architektur und Design, Prag
Publikationen in den Bereichen Architektur und Malerei, angewandte Kunst und Design, mit Schwerpunkt 20. und 21. Jahrhundert.
Email: info@die-neue-sammlung.de
Homepage: www.die-neue-sammlung.de
(Co-) Autor bzw. Herausgeber unserer Publikationen:
THIERRY BOISSEL
BERNHARD SCHOBINGER
DIAMONDS AND BARS
DOROTHEA PRÜHL
EINBLICKE-AUSBLICKE
GIAMPAOLO BABETTO
HANS THEO BAUMANN
PETER SKUBIC
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